miércoles, 20 de abril de 2022

BLOQUE 6: EDICIÓN DE PIEZAS VISUALES



Contenidos
  1. 1 Características de formatos de vídeo en proyectos de edición. Tamaño de imágenes de pixels. Relación de aspecto, compresión, audio.
  2. 2 Técnicas de secuenciación dinámica de imágenes fijas, gráficos vectoriales y otros elementos: frame a frame, stopmotion, interpolación.
  3. 3 Técnicas de edición en línea de tiempos: ediciones por inserción, superposición y extracción.
  4. 4 Exportación de piezas editadas a soportes y archivos de difusión: determinación de propiedades técnicas del material que hay que exportar según su destino. Prestaciones técnicas y operativas de magnetoscopios digitales.
  5. 5 Prestaciones técnicas y operativas de editores lineales de vídeo.
  6. 6 Cualidades técnicas y operativas de aplicaciones de edición no lineal.
  7. 7 Factores determinantes en la idoneidad de la edición lineal o de la edición no lineal en proyectos de postproducción audiovisual y cinematográfica.
Criterio de evaluación:
Editar piezas visuales aplicando técnicas de creación de secuencias dinámicas de gráficos e imágenes fijas y de montaje audiovisual ajustándolas a piezas musicales.
 Estándares de aprendizaje evaluables: 

1.1. Relaciona las especificaciones técnicas y las cualidades operativas del equipamiento de postproducción con las diversas metodologías de montaje y edición en proyectos de cine, vídeo y televisión.

1.2. Configura el proyecto de edición de gráficos e imágenes fijas o de edición no lineal, considerando el formato adecuado al material original y a la difusión final que se pretende en el proyecto.

1.3. Edita las piezas de vídeo, las fotografías, los gráficos, los rótulos y los elementos sonoros en la línea de tiempo del programa de edición, realizando transiciones entre los planos, elaborando subtítulos, armonizando el tono y sincronizando la duración de la imagen con el audio.

1.4. Exporta la pieza visual de edición a un archivo con el formato necesario para su posterior reproducción.

1.5. Justifica la idoneidad de la edición lineal o de la edición no lineal en diversos proyectos de montaje y postproducción.


6.1. Características de formatos de vídeo en proyectos de edición.


La edición consiste en montar todos esos fragmentos que hemos rodado en una única película. Como ya vimos, podemos empalmar esos fragmentos mediante cortinillas o directamente y pudiendo modificar el orden tantas veces como queramos.

Existe una distinción entre edición (que es la que tenemos con la informática) y el montaje, que es lo que se hacía con las películas de celuloide, literalmente cortando y pegando.


AVI (Audio Video Interleaved = Audio y Video Intercalado)
  • Es el formato estándar para almacenar video digital.
  • Cuando se captura video desde una cámara digital al ordenador, se suele almacenar en este formato con el códec DV (Digital Video).
  • El archivo AVI puede contener video con una calidad excelente. Sin embargo el peso del archivo resulta siempre muy elevado.
  • Admite distintos códecs de compresión como CinePak, Intel Indeo 5, DV, etc. Los códecs con más capacidad de compresión y una calidad aceptable son DivX y XviD.
  • El formato AVI puede ser visualizado con la mayoría de reproductores: Windows Media, QuickTime, etc. siempre y cuando se encuentren instalados en el equipo los adecuados códecs para cada tipo de reproductor.
  • Es ideal para guardar videos originales que han sido capturados de la cámara digital (codificados con DV).
  • No es recomendable publicarlos en Internet en este formato por su enorme peso.
  • Los códecs CinePak, Intel Indeo, DV, etc. no ofrecen una gran compresión. Los códecs DivX y XviD por el contrario consiguen una óptima compresión aunque se suelen destinar sobre todo a la codificación de películas de larga duración.
MPEG (Moving Pictures Expert Group = Grupo de Expertos de Películas)
  • Es un formato estándar para la compresión de video digital.
  • Son archivos de extensión *.MPG ó *.MPEG.
  • Admite distintos tipos de códecs de compresión: MPEG-1 (calidad CD), MPEG-2 (calidad DVD), MPEG-3 (orientado al audio MP3) y MPEG-4 (más orientado a la web).
  • Se reproducen con Windows Media Player y QuickTime.
  • Es el formato de video y audio desarrollado por Apple.
  • Utiliza un códec propio que evoluciona en versiones con bastante rapidez.
  • Este tipo de archivos también pueden tener extensión *.QT
  • Se recomienda utilizar el reproductor de QuickTime. Existe una versión gratuita del mismo que se puede descargar de Internet.
  • Es ideal para publicar videos en Internet por su razonable calidad/peso.
  • Admite streaming.
  • Ha sido desarrollado  por Microsoft.
  • Utiliza el códec MPEG-4 para la compresión de video.
  • También puede tener extensión *.ASF
  • Sólo se puede visualizar con una versión actualizada de Windows Media 7 o superior. Esta aplicación viene integrada dentro de Windows.
  • Es ideal para publicar videos en Internet por razonable calidad/peso.
  • Admite streaming.
  • Es la propuesta de Real Networks para archivos de video.
  • Utiliza un códec propio para comprimir el audio.
  • Este tipo de archivos tiene extensión *.RM y *.RAM.
  • Se visualiza con un reproductor específico: Real Player. Existe una versión gratuita del mismo que se puede descargar de Internet.
  • Se puede utilizar para publicar videos en Internet por su aceptable calidad/peso.
  • Admite streaming.
  • Es un formato que utiliza el reproductor Adobe Flash para visualizar vídeo en Internet.
  • Utiliza el códec Sorenson Spark y el códec On2 VP6. Ambos permiten una alta calidad visual con bitrates reducidos.
  • Son archivos de extensión *.FLV.
  • Se pueden reproducir desde distintos reproductores locales: MPlayer, VLC media player, Riva, Xine, etc.
  • Opción recomendada para la web por su accesibilidad. Al visualizarse a través del reproductor de Flash es accesible desde la mayoría de los sistemas operativos y navegadores web.
  • Los repositorios de vídeo más conocidos en Internet utilizan este formato para la difusión de vídeos: YouTube, Google Video, iFilm, etc.
  • Permite configurar distintos parámetros del vídeo para conseguir una aceptable calidad/peso.
  • Admite streaming.

Tamaño de imágenes de pixels.


Un píxel es el elemento de color uniforme más pequeño que forma una imagen digital. Contiene información de color, saturación y brillo y no tiene un tamaño determinado (cada dispositivo de captura emplea píxeles de distinto tamaño). Por cierto, el término procede de picture element (pix + el).

Una imagen digital es el resultado de una matriz de pixeles que se reparten en filas y columnas, la suma de todos los píxeles repartidos en las filas y columnas es su tamaño en pixeles.

Por ejemplo, si tomamos una fotografía digital y nuestro ordenador nos indica que su tamaño es de 1024 x 683, significa que está compuesta por 1024 columnas y 683 filas de pixeles. O lo que es lo mismo, que su tamaño es de 1024 x 683 = 699.392 pixeles.

Si vemos la misma fotografía pero ahora a 256 x 171 pixeles, su aspecto cambia considerablemente porque ya podemos apreciar la cuadrícula formada por las filas y las columnas.


Esta última fotografía tiene un tamaño en pixeles que es la 4ª parte del tamaño de la anterior, para que ocupe el mismo espacio en la pantalla aquí se muestra al 400%.

El tamaño en pixeles de una fotografía digital viene limitado por la capacidad del dispositivo de captura (cámara o escáner, por ejemplo). Si empleamos una cámara con un sensor de 20 megapixeles (un megapixel son 1 millón de pixeles) podremos capturar imágenes con un máximo de 20.000.000 pixeles. Fíjate en que eso no nos aclara el tamaño exacto de las fotografías (20.000.000 puede ser el resultado de muchas combinaciones distintas de números de filas y columnas, por ejemplo 5000 x 4000, 10000 x 200, 2000 x 1000, etc…), se limita a indicarnos que las imágenes que captura pueden tener como máximo esa cantidad de pixeles.

La imagen del ejemplo de arriba (la primera) podría haber sido capturada con una cámara de 1024 x 683 = 699.392 pixeles (699.392 / 1.000.000 = 0,699392 megapixeles).



Relación de aspecto, compresión, audio.


RELACIÓN DE ASPECTO


COMPRESIÓN




6.2. Técnicas de secuenciación dinámica de imágenes fijas, gráficos vectoriales y otros elementos: frame a frame, stopmotion, interpolación.

Lo comentado en este epígrafe solemos llamarlo animación paso a paso.



Cuando tenemos imágenes fijas, podemos editarlas como si fuesen vídeos estáticos, dotánlas de un cierto tiempo para verlas. Esto seguro que lo habéis hecho muchas veces con vídeos de fotos. Con gráficos vectoriales ocurre los mismo, cambiando el tamaño sin pérdida de calidad.

Una vez estamos en animación propiamente dicha, lo que se hace es aprovechar las condiciones básicas del cine. Un número de fotografías emitidas a una velocidad que supere las doce por segundo va a crear movimiento. Los primeros animadores se dieron cuenta de esta posibilidad y fotografiaron fotograma a fotograma una acción con movimiento estático. Con dibujos, con materiales y con objetos que se movían, con marionetas y muñecos que cuenten con una estructura de soporte y con la interpolación de distintos elementos en órdenes dispares, se creaba la sensación de animación de lo inerte.
HISTORIA DE LA ANIMACIÓN


stop motion


















Algunas aplicaciones móviles para hacer stop motion son:

Stop Motion Cartoon Maker

Una aplicación muy simple que se puede utilizar en familia sin ninguna complejidad. Para ello, tan solo realizaremos las diferentes fotografías de los objetos que queremos darle animación y una vez editados podremos convertirlo en vídeo. No solamente podremos utilizar plastilina, sino también cartulina o arcilla.
Está limitado a una duración de 30 segundos. Para poder realizar un vídeo de mayor duración deberemos de pagar la versión PRO.

Stop Motion Studio

Esta opción es la más simple para los que buscan hacer creaciones de vídeos en alta definición. Sin necesidad de otro dispositivo para la edición de las fotografías. Simplemente realizaremos las fotografías desde la misma aplicación o las elegiremos desde la galería y después con un simple editor las pondremos en orden. En Stop Motion Studio podremos incluir efectos sonoros, música y disponemos de la opción de previsualización para comprobar cómo quedará nuestra creación.
La aplicación tiene compras integradas con la que podremos añadir más efectos y detalles a nuestros vídeos, pero para algo básico, es ideal.

PicPac Stop Motion y Timelapse

El editor más complejo de los tres. Además del Stop Motion podremos efectuar la técnica del Timelapse o Hyperlapseademás de poder realizar nuestras creaciones de Stop Motion.
Al igual que ocurría con las otras aplicaciones podremos realizar las fotografías desde la misma aplicación o desde la galería. Pero en este caso también tenemos la posibilidad de utilizar Instagram como fuente para las mismas.
Respecto al sonido podremos escoger música desde una biblioteca online que estará disponible además de importar nuestros propios sonidos o incluso grabar nuestra propia voz para los vídeos.
Existe una versión de pago con la que podremos exportar nuestros vídeos en alta definición y quitar la marca de agua que desgraciadamente nos aparecerá con la versión gratuita de PicPac. Las posibilidades también se amplían levemente.











Una aplicación de la técnica que hoy conocemos como stop motion fue en la película de cine mudo:

The Electric Hotel 1908 Silent Film Segundo de Chomón



OTRA TÉCNICA DE ANIMACIÓN ES A TRAVÉS DEL DIBUJO 


6.3. Técnicas de edición en línea de tiempos: ediciones por inserción, superposición y extracción.

Los editores de vídeo suelen ser todos muy parecidos. Incluso funcionan igual que los secuenciadores de audio. A la izquierda tenemos una columna con montones de comandos y luego una parte importante de la pantalla la ocupamos con "pistas" virtuales en las que colocar las fotos, los vídeos, los efectos, los audios, las transiciones, etc.

Nos situamos en una pista y seleccionamos aquello que queramos insertar. Se suele abrir un menú para buscar el archivo que queremos incorporar al proyecto y ya lo tenemos. En la pista podemos poner el archivo en un determinado momento. Lo mismo se realiza con cualquier otro archivo que queramos incorporar.

Con un archivo montado, (por ejemplo un vídeo) queremos superponer otro archivo (por ejemplo una foto para ver en un lateral a modo de marca de agua). Para ello, emplearemos otra pista, colocamos la imagen en el punto concreto y luego seleccionamos un efecto para que aparezca en una esquina.

Y por último, la extracción, cuando sacamos un fragmento de una pista para usarlo sin tener que tener el vídeo completo.

6.4. Exportación de piezas editadas a soportes y archivos de difusión: determinación de propiedades técnicas del material que hay que exportar según su destino. Prestaciones técnicas y operativas de magnetoscopios digitales.

Una vez tenemos el proyecto, tenemos que exportarlo a un archivo compatible con la reproducción. No olvides que cuando grabas en un editor de vídeo no tienes una película, sino un proyecto. En realidad es un archivo que dice qué hay en cada segundo y sirve sólo para nuestro editor.

Por tanto, si queremos tener una película que ver, un archivo audiovisual, lo exportamos en alguno de los archivos que hemos visto en el Bloque cuarto. Por ejemplo AVI para películas de calidad y MP4 para subir a Internet.

Debemos tener en cuenta si ese archivo va a poder ser incorporado a un disco duro, a un DVD o a un Blu Ray. En el epígrafe se mencionan los magnetoscopios, pero dudo mucho que tengáis que trabajar con ellos nunca más. Lo único que debéis de saber es que la primera copia, la de más calidad, será el Máster y todos los derivados serán de peor calidad. Nada que ver con lo digital, en el que lo que se ofrece al público puede ser prácticamente igual que el Máster.

6.5. diferentes técnicas de edición: lineal y no lineal


Existen dos tipos de edición de video la lineal o analógica y la no lineal o por ordenador.

diferencias





Prestaciones técnicas y operativas de editores lineales de vídeo.

Ya he mencionado que uno de los aspectos importantes de un editor lineal de vídeo es la incorporación de vídeos, fotos y audios a un proyecto audiovisual. Vamos a profundizar en todas las prestaciones que suele tener.

Para empezar, en la parte superior izquierda contamos con un pequeño visor para ir creando la película y poder "darle al play" para ver cómo está quedando la película. en la parte superior izquierda tenemos la colección de archivos, efectos y transiciones que ofrece el programa. simplemente con seleccionarlos o con arrastrarlos a la pista que queramos, ya los tendremos en el proyecto y en lugar deseado.

Y por último, en la parte inferior, tendremos las pistas, esas barras horizontales en las que se insertan los archivos.

¿Qué más tenemos? Pues la verdad es que todo lo demás. Y no es poco. El 90% del manual de instrucciones lo ocupa este "todo lo demás". Lo difícil es dominarlo. Tenemos las herramientas de edición como la de cortar fragmentos, pegarlos, vincularlos, insertar títulos, subtítulos, imágenes y otros vídeos. Diagramas de curvas con distintos efectos, etc. Todo un mundo que en general se repite de editor a editor pero siempre en sitios distintos. Como veis, lo de estandarizar no va con los fabricantes de software tampoco.

6.6. Cualidades técnicas y operativas de aplicaciones de edición no lineal.

La edición no lineal, que es de la que venimos hablando en este Bloque, frente a la lineal, permite crear distintas versiones del proyecto y el mover los elementos como si fuesen piezas de un juego de construcción. Lo que no nos funcione, se elimina, se modifica, se acorta o alarga, se pasa de un punto a otro, etc.

Esa capacidad de edición es el éxito de esta forma de trabajar. Por un lado, dependerá de la capacidad de nuestro Hardware y de las posibilidades técnicas del software empleado, pero siempre será mejor que dejar el proyecto tal y como está una vez tomamos una decisión. Aquí podemos cambiar de opinión muchas veces hasta estar satisfechos.

Con respecto a las cualidades de las aplicaciones, remito al anterior epígrafe, sobre todo a las "otras cosas".

6.7. Factores determinantes en la idoneidad de la edición lineal o de la edición no lineal en proyectos de postproducción audiovisual y cinematográfica.

Creo que siempre la idoneidad se decanta por la edición no lineal, salvo en momentos en los que no es posible, como es el caso de las transmisiones en directo y hoy en día en streaming.

Pero siempre que haya postproduccion y resultados comerciales que no tengan que depender la inmediatez, independientemente de las prisas, la edición no lineal es la mejor, si no la única, opción posible.

6.8. Algunas Apps de edición de vídeo en smartphone


La edición de vídeo en un smartphone es algo que puede parecer complejo en un primer momento, pero realmente es muy sencillo con cualquiera de estas aplicaciones: Pinnacle Studio, Adobe Premiere Clip, Kinemaster, Magisto o VivaVideo, todas son magníficas aplicaciones para editar vídeo en el móvil o la tableta. Accede a la presentación de Antoni Noguera mostrando las características más importantes de estas Apps.


PROPUESTA 2 BLOQUE 6 EDICIÓN DE VIDEOS APP

lunes, 7 de marzo de 2022

¿QUÉ SABES DE ALICE GUY-BLACHÉ?





https://view.genial.ly/5f760148f8bf4d102a267234/interactive-image-imagen-interactiva




Víctima del desplante hacia el sector femenino en el arte, Alice Guy Blaché se ha convertido en un estandarte del poder de la mujer grabar la primera ficción narrativa de la historia en 1896. Coetánea de figuras tan importantes como las de los hermanos Lumière o George Méliès, se adelantó a ellos pero la historia se ocupó de borrar su nombre.



Accede al homenaje que se le hace en el Festival de Cine de Alcalá de Henares (Madrid) (ALCINE).
Alice Guy-Blaché
Un libro recupera la trayectoria de la primera directora de ficción, autora de 1.000 películas pero borrada de la historia por ser mujer (El País, 26/03/2017).
Pionera de la narrativa cinematográfica, de la dirección de películas y de otras aplicaciones técnicas al cine. Accede a su biografía por Enrique Martínez-Salanova Sánchez.

Su primera creación La Fée aux Choux (El hada de los repollos) es un cortometraje mudo francés de 1896 basado en un cuento infantil francés muy popular y dirigido por Alice Guy-Blaché (1873 – 1968).
Es la primera adaptación cinematográfica de la novela, y también la película más antigua entre las que se sabe que fueron dirigidas o codirigidas por mujeres. El cortometraje tiene una duración de diez minutos, y sólo aparecen dos personajes: el de Esmeralda y el de Quasimodo.



Los resultados del feminismo


Madame a des envies (1907)


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EL PAPEL DE LA MUJER EN EL CINE







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